Piero Gilardi

PIERO GILARDI (1942 – 2023)

Nel panorama dell’arte contemporanea, Piero Gilardi emerge come una figura pionieristica grazie alla sua audace esplorazione della gommapiuma, un materiale che ha trasformato in strumento di espressione artistica e critica sociale. Gli anni ’60 e ’70 hanno visto l’emergere di Gilardi come uno degli artisti più originali e provocatori del panorama italiano, grazie alla sua abilità nel manipolare e reinventare un materiale considerato perlopiù utilitario e poco ortodosso per l’arte.
La gommapiuma, comunemente usata per imbottiture e materiali di consumo, diventa nelle mani di Gilardi un mezzo di espressione rivoluzionario. Con la sua serie di lavori che spaziano dalla scultura all’installazione, l’artista non solo sfrutta le peculiarità del materiale – la sua morbidezza, la sua capacità di adattarsi e la sua versatilità – ma ne esalta anche le potenzialità estetiche e simboliche.
Le opere di Gilardi in gommapiuma sono caratterizzate da una straordinaria attenzione al dettaglio e da un’ironia sottile. Utilizzando tecniche di stampaggio e modellatura, crea pezzi che imitano la realtà in modi inaspettati. Ad esempio, le sue sculture di frutta e vegetali in gommapiuma sono riproduzioni straordinariamente dettagliate di elementi naturali, ma prive di ogni componente biologico. Queste opere offrono una riflessione critica sulla nostra relazione con la natura e la superficialità del consumo.
Inoltre, le installazioni di Gilardi spesso sfidano le convenzioni artistiche tradizionali, giocando con le percezioni e le aspettative del pubblico. Le sue creazioni in gommapiuma possono essere sia monumentali che intime, e invitano lo spettatore a interagire con l’arte in modi inusuali. Il materiale stesso, morbido e accogliente, sembra invitare al contatto, ma la sua artificiosità rivela un contrasto ironico e critico con l’immagine di genuinità che potrebbe suggerire.
Il lavoro di Piero Gilardi in gommapiuma non è solo una manifestazione della sua abilità artistica, ma anche una dichiarazione di intenti. Con questo materiale, egli solleva interrogativi sul valore dell’arte, sulla nostra percezione della realtà e sul ruolo dell’artista nella società contemporanea. La gommapiuma, con la sua natura transitoria e artificiale, diventa simbolo di una critica più ampia al consumismo e alla superficialità della cultura moderna.